El arte contemporáneo hizo varias paradas en el Ecuador
Las exposiciones de Andy Warhol y Miró cautivaron a los quiteños en este año. El 2007 fue un tiempo para consolidar el trabajo de jóvenes y reconocidos artistas.
El 2007 fue el año para la plástica contemporánea. Los salones de El Comercio, Mariano Aguilera y la Bienal de Arte de Cuenca fueron espacios en donde se pudo exhibir y apreciar la diversidad en el terreno del arte. Así como las exposiciones de Andy Warhol y Joan Miró que visitaron con éxito la capital, sembrando inquietudes en los jóvenes artistas nacionales.
Del 17 de abril al 24 de junio, el Museo de la Ciudad albergó la muestra "Miró, el pleno sentido de la sencillez – Exposición Paisajes", un proyecto museológico que reunió 66 obras originales del artista catalán y que constituyeron la posibilidad de seguir la trayectoria de Miró a través del hilo argumental de la naturaleza.
Los trabajos, que llegaron al país por iniciativa de la Fundación Pilar i Joan Miró, evidenciaron los varios significados del paisaje rural, desde la mirada del artista durante su vivencia en Mont-roig y Mallorca (Comunidad Catalana y Comunidad Balear).
El Centro Cultural Metropolitano, por su parte, recibió una pequeña muestra del arte del ícono del arte pop Andy Warhol. Las cerca de 100 obras llegaron de la Fundación Mazzotta, de Milán.
Llegaron sus tradicionales serigrafías en bolsa de papel, de la sopa Campbell, la serie Marilyn (1967) y Flowers (1970), junto a las serigrafías de Franz Kafka, Albert Einstein y Sigmund Freud. A su lado están "Myth" (1981), que recrea a superhéroes y dibujos animados como Mickey Mouse, Superman, Santa Claus y Drácula. El artista representó con sus trazos el estilo de vida de los cincuenta y sesenta. Se exhibieron las portadas de los discos "Sticky Fingers", que simula un pantalón de rock, y "Milano Madrid", de Miguel Bosé (1983), en el cual incorpora la técnica de la serigrafía. Estuvieron, también, las portadas de la revista Interview. con retratos de Brooke Shields y Tom Cruise.
En este año, asimismo, reconocidos artistas ecuatorianos como Luigi Stornaiolo, Yela Loffredo, Jorge Velarde, Oswaldo Viteri, entre otros, tuvieron la oportunidad de exhibir sus nuevas creaciones.
Los convencionales centros culturales y museos fueron reemplazados por los bares y cafeterías como nuevos lugares de exposición. En estos sitios lograron reunirse en un solo espectáculo manifestaciones diversas como video, plástica y "performance". Ejemplo de estos proyectos fueron Bunguearte, en la discoteca La Bunga, y Nu Jam, en el bar El Aguijón.
Dentro de este contexto se inauguraron espacios como el de Arte Actual de la Facultad Latinoamericana de Ciencias Sociales (Flacso) como un espacio "manejado por los mismos artistas", a criterio del coordinador del proyecto, el pintor Marcelo Aguirre.
Ileana Viteri, la hija del renombrado pintor Oswaldo Viteri, abrió su galería en la av. González Suárez. El fin: presentar colecciones de artistas y promover por afuera el arte ecuatoriano.
Pero también fue un tiempo para que varios artistas jóvenes se consoliden. Pablo Cardoso, Manuela Ribadeneira y María Verónica León tuvieron un lugar en el Instituto Ítalo Americano, dentro de la Bienal de Arte Venecia.
Y el fotógrafo quiteño Danilo Vallejo obtuvo el primer lugar en el certamen Fotoclube, de Brasil. El premio lo recibió por su obra "Homenaje", realizada en el Cementerio de San Diego.
Del 17 de abril al 24 de junio, el Museo de la Ciudad albergó la muestra "Miró, el pleno sentido de la sencillez – Exposición Paisajes", un proyecto museológico que reunió 66 obras originales del artista catalán y que constituyeron la posibilidad de seguir la trayectoria de Miró a través del hilo argumental de la naturaleza.
Los trabajos, que llegaron al país por iniciativa de la Fundación Pilar i Joan Miró, evidenciaron los varios significados del paisaje rural, desde la mirada del artista durante su vivencia en Mont-roig y Mallorca (Comunidad Catalana y Comunidad Balear).
El Centro Cultural Metropolitano, por su parte, recibió una pequeña muestra del arte del ícono del arte pop Andy Warhol. Las cerca de 100 obras llegaron de la Fundación Mazzotta, de Milán.
Llegaron sus tradicionales serigrafías en bolsa de papel, de la sopa Campbell, la serie Marilyn (1967) y Flowers (1970), junto a las serigrafías de Franz Kafka, Albert Einstein y Sigmund Freud. A su lado están "Myth" (1981), que recrea a superhéroes y dibujos animados como Mickey Mouse, Superman, Santa Claus y Drácula. El artista representó con sus trazos el estilo de vida de los cincuenta y sesenta. Se exhibieron las portadas de los discos "Sticky Fingers", que simula un pantalón de rock, y "Milano Madrid", de Miguel Bosé (1983), en el cual incorpora la técnica de la serigrafía. Estuvieron, también, las portadas de la revista Interview. con retratos de Brooke Shields y Tom Cruise.
En este año, asimismo, reconocidos artistas ecuatorianos como Luigi Stornaiolo, Yela Loffredo, Jorge Velarde, Oswaldo Viteri, entre otros, tuvieron la oportunidad de exhibir sus nuevas creaciones.
Los convencionales centros culturales y museos fueron reemplazados por los bares y cafeterías como nuevos lugares de exposición. En estos sitios lograron reunirse en un solo espectáculo manifestaciones diversas como video, plástica y "performance". Ejemplo de estos proyectos fueron Bunguearte, en la discoteca La Bunga, y Nu Jam, en el bar El Aguijón.
Dentro de este contexto se inauguraron espacios como el de Arte Actual de la Facultad Latinoamericana de Ciencias Sociales (Flacso) como un espacio "manejado por los mismos artistas", a criterio del coordinador del proyecto, el pintor Marcelo Aguirre.
Ileana Viteri, la hija del renombrado pintor Oswaldo Viteri, abrió su galería en la av. González Suárez. El fin: presentar colecciones de artistas y promover por afuera el arte ecuatoriano.
Pero también fue un tiempo para que varios artistas jóvenes se consoliden. Pablo Cardoso, Manuela Ribadeneira y María Verónica León tuvieron un lugar en el Instituto Ítalo Americano, dentro de la Bienal de Arte Venecia.
Y el fotógrafo quiteño Danilo Vallejo obtuvo el primer lugar en el certamen Fotoclube, de Brasil. El premio lo recibió por su obra "Homenaje", realizada en el Cementerio de San Diego.
25-12-2007
Fuente: El Comercio
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Poeta argentino, nacido en la provincia de Entre Ríos, autor de ''El agua y la noche'', ¿a quién nos referimos?
El poema de hoy
Gacela de la terrible presencia
Yo quiero que el agua se quede sin cauce,
yo quiero que el viento se quede sin valles.
Quiero que la noche se quede sin ojos
y mi corazón sin flor del oro;
que los bueyes hablen con las grandes hojas
y que la lombriz se muera de sombra;
que brillen los dientes de la calavera
y los amarillos inunden la seda.
Puedo ver el duelo de la noche herida
luchando enroscada con el mediodía.
Resiste un ocaso de verde veneno
y los arcos rotos donde sufre el tiempo.
Pero no ilumines tu limpio desnudo
como un negro cactus abierto en los juncos.
Déjame en un ansia de oscuros planetas,
pero no me enseñes tu cintura fresca.
yo quiero que el viento se quede sin valles.
Quiero que la noche se quede sin ojos
y mi corazón sin flor del oro;
que los bueyes hablen con las grandes hojas
y que la lombriz se muera de sombra;
que brillen los dientes de la calavera
y los amarillos inunden la seda.
Puedo ver el duelo de la noche herida
luchando enroscada con el mediodía.
Resiste un ocaso de verde veneno
y los arcos rotos donde sufre el tiempo.
Pero no ilumines tu limpio desnudo
como un negro cactus abierto en los juncos.
Déjame en un ansia de oscuros planetas,
pero no me enseñes tu cintura fresca.
Federico García Lorca
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