Música
Temporada Musical 2013 en el Palacio Noel
Del 30-08-2013 hasta el 30-08-2013
19:00:00
El Palacio Noel se convirtió en uno de los espacios más reconocidos en la Ciudad de Buenos Aires para la música de cámara.
Si bien se programan ciclos de temáticas variadas, se resalta la labor realizada en la difusión de los repertorios de música antigua, y en especial los del período barroco.
En este ámbito, el Museo es un verdadero motor de los conjuntos y solistas, articulando diversos proyectos entre los que se destaca la participación de encumbrados grupos y artistas del país y del extranjero.
Comienza la Temporada Musical 2013 en la sede Palacio Noel del Museo Fernández Blanco.
Una vez concluidas las obras de refacción que estuvieran a cargo de la Dirección General de Infraestructura y Mantenimiento Edilicio de la Subsecretaria de Patrimonio Cultural del Ministerio de Cultura GCBA la sede principal del MIFB retoma sus actividades de extensión cultural a partir de esta semana y reabre las puertas de sus 16 salas de exhibición permanente a partir del jueves 11 de julio.
Con el fin de resguardar el acervo patrimonial durante el periodo de obras se procedió a su desmontaje, embalaje y guarda en depósitos temporarios acondicionados al efecto. Concluidos los trabajos se inició el montaje de salas, oportunidad en que se han repintado distintos sectores, reparado y/o modificado sistemas de vitrinas, de iluminación y seguridad.
El reinicio de las actividades de extensión cultural en esta sede, pondrá nuevamente a disposición del público una de las Temporadas Musicales más importantes de la Ciudad de Buenos Aires, tanto como sus ciclos de conferencias, encuentros académicos, presentaciones de libro y espectáculos teatrales.
Los conciertos se realizan en el Palacio Noel, Suipacha 1422, y se accede con la entrada del Museo ($1). Bono contribución $10. La capacidad de la sala es limitada (120 espectadores) y no se realizan reservas. Estricto orden de llegada.
Próximos conciertos:
Viernes 30 de Agosto, 19 horas
Concierto de piano
por Dora De Marinis
Programa:
Ludwig Van Beethoven (1770-1827) - La trilogía final
Sonata op.109 en Mi Mayor
Vivace ma non troppo - Adagio Espressivo - Tempo I
Prestissimo
Andante, molto cantabile ed espressivo
Sonata Op.110 en Lab Mayor
Moderato cantabile molto espressivo
Allegro molto
Adagio ma non troppo, Recitativo, fuga, Allegro ma non troppo,
L'stesso tempo della Fuga poi a poi di nuovo vivente
Sonata Op.111 en do menor
Maestoso - Allegro con brio ed appassionato
Arietta: Adagio molto, semplice e cantabile
Dora de Marinis
Egresó de la Carrera de Música especialidad Piano de la UNCuyo y de la Musikhochshule des Saarlandes en Alemania, en la que obtuvo su Maestría en Interpretación Pianística.
Es profesora honoraria del Instituto Universitario Nacional del Arte, y Académica Delegada de la Academia Nacional de Bellas Artes. A través de una dilatada carrera artística Dora De Marinis se ha dedicado tanto a los conciertos como solista y de música de cámara, como a la labor pedagógica, de investigación y de gestión. Su permanente inquietud por desarrollar una identidad propia de su lugar de origen, Latinoamérica, la ha llevado a incluir en su vasto repertorio -que abarca desde Bach y los clásicos hasta los contemporáneos- música para piano de compositores argentinos y latinoamericanos, estrenando obras de algunos de ellos y difundiéndolas no sólo en el país sino también en el extranjero. Ha realizado giras de conciertos por Argentina, las tres Américas, Europa y Asia. Como pedagoga, ha desarrollado una intensa actividad en la Facultad de Artes y Diseño de la Universidad Nacional de Cuyo desde 1980, siendo su cátedra una usina incansable de formación de recursos humanos en su especialidad.
Ha grabado quince CDS con música argentina para piano, música de cámara y Conciertos para piano y orquesta, producto de su labor no sólo como pianista, sino como investigadora y pedagoga.
Además de su labor artística, Dora De Marinis ha dictado cursos, seminarios y clases magistrales sobre la Música Latinoamericana del siglo XX y sobre técnica e interpretación pianística.
Ha sido galardonada con diversos premios, entre ellos, el A.C.E. al mejor disco de música clásica en 1995, por su grabación de la Obra Integral para Piano de Alberto Ginastera.
Es invitada frecuentemente a integrar jurados de concursos nacionales e internacionales (Brasil, Mexico). Ha creado y dirigido durante siete años la Maestría en Interpretación de Música Latinoamericana del S. XX, ha sido Directora de Investigación y Desarrollo y Asesora de Relaciones Internacionales y Cooperación Internacional de la Facultad de Artes y Diseño de la Universidad Nacional de Cuyo. Ha sido convocada para dirigir durante cuatro temporadas consecutivas el Festival Música Clásica por los Caminos del Vino (Ediciones 2010,2011, 2012 y 2013), otorgándole al festival una fisonomía propia y una dimensión de calidad y cantidad significativas, resultando su labor destacada por la prensa y crítica especializada.
Sábado 31 de agosto, 19 horas
Recital de piano
por Anna Brenna
Programa:
1ª parte
L. van Beethoven
Rondó a capriccio Op. 129
R. Schumann
Carnaval de Viena Op. 26
Allegro
Romanze
Scherzino
Intermezzo
Finale
2ª parte
F. Liszt
Estudio de ejecución trascendental N° XI
Harmonies du Soir
F. Liszt
Premiére année de Pélerinage - Suisse
Vallée d' Obermann
Anna Brenna
Nacida en Italia, plasmó su vocación musical estudiando en su ciudad natal, en el Conservatorio Giuseppe Verdi de Milán, en el que cursó la carrera de piano bajo la guía del maestro Alberto Mozzati. Posteriormente, ya en Buenos Aires, siguió su formación con la profesora María Fernanda Bruno, de destacada labor concertística, y participó como ejecutante en las clases magistrales y seminarios de Nelson Goerner, Pía Sebastiani, Antonio De Raco, Nestor Zulueta, Mirta Herrera y Ana María Trenchi, entre otros. Además se ha perfeccionado con el maestro Giuseppe Scotese, del Conservatorio Santa Cecilia de Roma y con la profesora Marta Pariente de reconocida trayectoria internacional. Fue becada por el Mozarteum Argentino para concurrir al primer Camping Musical de Tandil, donde estudió interpretación de música de cámara instrumental con el violinista Juan Kaloustian. Invitada por la University of Florida USA, tomó cursos de perfeccionamiento con el Dr. Kevin Sharpe. Ha ofrecido numerosos recitales como solista y participado en conciertos integrando grupos de instrumentistas y cantantes, en Estados Unidos, Italia y Argentina. Su repertorio va desde el barroco hasta la creación del siglo XX, en particular con obras de Beethoven, Schumann, Chopin, Liszt, Mussorgsky, Debussy y Gershwin. Ha ofrecido conciertos ilustrados para llevar la música clásica para piano en ámbitos donde está poco difundida y es infrecuente escuchar música en vivo. Paralelamente se dedica a la enseñanza de la música y, especialmente, de su instrumento, el piano. Su actividad docente, la ha llevado a ser profesora en reconocidas instituciones de Buenos Aires, desarrollando un programa didáctico para educar y acercar a los jóvenes a la música, a través de la práctica instrumental. Privadamente, su método está orientado a aquellas personas que busquen perfeccionarse en la ejecución del piano y aprecien una guía minuciosa en la técnica con una seria formación teórica, desarrollando, a la vez, su sensibilidad y cualidades interpretativas. Fue consultora de Buenos Aires Lírica para óperas italianas que presenta en nuestro medio. Recientemente ha grabado el CD El piano sinfónico con los Estudios Sinfónicos de R. Schumann y Vallée d' Obermann de F. Liszt.
Domingo 1 de septiembre, 19 horas
Jimena pide justicia. Las mujeres y el romancero sefardí
Por OCCURSUS, Ensamble de Música Medieval Hispánica
"Jimena pide justicia. Las mujeres y el Romancero sefardí" es un espectáculo que desde una escena contemporánea propone una mirada recreada hacia el pasado "medieval hispánico" articulando los testimonios capturados de la tradición oral con sus posibles prácticas anteriores a la diáspora. El repertorio sefardí tanto en la tradición marroquí como en la del mediterráneo oriental presenta la supervivencia de materiales temáticos, textuales y melódicos surgidos en la Península Ibérica que han ido combinándose e interactuando a lo largo del tiempo con otros vinculados a los lugares de asentamiento de las distintas comunidades. Las mujeres han tenido un rol preponderante en el mantenimiento de la tradición actuando como ejecutantes y transmisoras pero en particular en el romancero también se presentan en muchas oportunidades como personajes principales de las historias bíblicas, épicas, clásicas, de cautivos, de adúlteras, de esposas desgraciadas, entre otros tipos. Desde las madres del Juicio del Rey Salomón, la Jimena hija del Cid, la doncella guerrera, la reina adúltera de Landarico hasta las hijas, nueras, suegras y consuegras que dan vida al repertorio de cantos nupciales. Desde la memoria y el olvido de las tradiciones orales hasta los testimonios de las prácticas sonoras medievales proponemos un viaje imaginario con un pie en el pasado y otro en el presente.
Programa:
Coplas de Purim (Viva tu y viva yo)
(Canto de Purim Tradición oral de Casablanca. Recopilación de Susana Weich-Shahak)
Voces, guitarra sarracena, rabel, flauta de pico, daff, darbuka
El juicio de Salomón (Cuando el Rey Selomó)
(Romance bíblico. Tradición oral de Tetuán. Recopilación de Susana Weich-Shahak)
Voz y dulcimer
Las quejas de Jimena (En casa del Rey León)
(Romance bíblico. Tradición oral de Tetuán. Recopilación de Susana Weich-Shahak)
Voz y arpa gótica
Don Bueso y su hermana (Lunes era lunes de Pascua florida)
(Romance de cautivos y presos. Tradición oral de Tetúan. Recopilación de Susana Weich-Shahak)
Voz y guitarra sarracena
Morenica a mí me llaman
(Canción de boda. Tradición oral de Esmirna. Recopilación de Susana Weich-Shahak)
Voz
Los afeites de la novia+La onza de la gracia+La fuente prodigiosa+El novio seductor+La vela del ajuar+El sueño de la novia+El encuentro en el río+Los afeites de la novia+La novia remilgada
Secuencia de canciones de boda. Tradición oral de Tanger.
Recopilación de Susana Weich-Shahak
Voces y percusión
Poco le das la mi consuegra
(Cantos de bodas -Exposición de ajuar-. Tradición oral de Sofía.
Recopilación de Susana Weich-Shahak)
Voces, guitarra sarracena, rabel, flautas de pico y percusión
La madre de esta novia
(Canto de bodas, Tradición oral de Tetuán. Recopilación de Susana Weich-Shahak)
Voz
El marido disfrazado (Mi nuera mi nuera)
(Romance de burlas y astucias del repertorio nupcial. Tradición oral de Larache.
Recopilación de Susana Weich-Shahak)
Voz
Las esuegras de agora
(Canto de bodas. Tradición oral de Turquía)
Voz
La mala suegra (Se paseaba Carmela)
(Romance de esposas desgraciadas. Tradición oral de Tetuán.
Recopilación de Susana Weich-Shahak)
Voz y rabel
Landarico / La reina adúltera (Levantóse el rey a cazar)
(Romance de adúlteras. Tradición oral de Tánger. Recopilación de Susana Weich-Shahak)
Voz y guitarra sarracena
Las prendas de la novia (Dice la nuestra novia)
(Canto de hilación del repertorio nupcial. Tradición oral de Tánger.
Recopilación de Susana Weich-Shahak)
Voces y percusión
Vivardueña
(Canción y danza nupcial. Tradición oral de Tetuán. Recopilación de Susana Weich-Shahak)
Voces, guitarra sarracena, rabel y percusión
Ehad me iodea
(Canción de hilación. Tradición oral de Turquía)
Voz
Cuando el Rey Nimrod
(Canto de parida. Tradición oral)
Voz, guitarra sarracena, rabel, flauta de pico y percusión
Occursus
Es un conjunto vocal-instrumental que tiene como foco de interés la investigación y difusión de la música medieval de la península Ibérica, una de las más antiguas conservada de la tradición occidental europea, a fin de que pudiendo acercar nuestros oídos a aquellas voces e instrumentos ya callados por el tiempo, podamos reconstruir en cada espectáculo parte de esa época.
Otras eventos
Un día como hoy en 1914 nace Adolfo Bioy Casares
15 de septiembre de 1914 - Nace Adolfo Bioy Casares
¿En qué obra aparece la muerte representada por una bella mujer llamada La Peregrina?
El poema de hoy
Onomástico
Hoy tu tiempo es real / nadie lo inventa
y aunque otros olviden tus festejos
las noches sin amor quedaron lejos
y lejos el pesar que desalienta
tu edad de otras edades se alimenta
no importa lo que digan los espejos
tus ojos todavía no están viejos
y miran / sin mirar / más de la cuenta
tu esperanza ya sabe su tamaño
y por eso no habrá quien la destruya
ya no te sentirás solo ni extraño
vida tuya tendrás y muerte tuya
ha pasado otro año / y otro año
le has ganado a tus sombras / aleluya
y aunque otros olviden tus festejos
las noches sin amor quedaron lejos
y lejos el pesar que desalienta
tu edad de otras edades se alimenta
no importa lo que digan los espejos
tus ojos todavía no están viejos
y miran / sin mirar / más de la cuenta
tu esperanza ya sabe su tamaño
y por eso no habrá quien la destruya
ya no te sentirás solo ni extraño
vida tuya tendrás y muerte tuya
ha pasado otro año / y otro año
le has ganado a tus sombras / aleluya
Mario Benedetti
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